2008年3月4日 星期二

倫敦設計到了「重新設計」的時候了!

【text/Stanley Huang;photo/Stanley Huang(黃俊銘,倫敦政經學院社會學研究所)】

「設計」也有「身分認同」的困難?倫敦設計博物館一項新的設計大獎,打破傳統取向,其分類的新趨勢,足以說明,英國引以為傲的所謂「設計」,是到了「重新設計」(redesigning)的時候了。

「設計」也有「身分認同」的困難?倫敦設計博物館在保險業者的贊助之下,宣布啟動一項新的設計大獎「Brit Insurance Design Awards」。它將獎項分為建築、平面設計、時尚、產品、傢俱、互動新媒體、交通等七大類,打破傳統取向。英國媒體分析,該獎分類的新趨勢,足以說明,英國引以為傲的所謂「設計」,是到了「重新設計」(redesigning)的時候了。

此話怎說?倫敦設計博物館從 2003 年開始頒發「年度設計師大獎」,設計過 iPod、iPhone 的 Jonathan Ive 是 2003 年首屆得主,可謂實至名歸。不過 2005 年選了設計監獄、學校管理系統的 Hilary Cottam,就被認為有點「離譜」了,保守派博物館董事甚至不客氣地批評:「如果 Hilary Cottam 都可以稱為「設計師」,我也許可以提名出版社老闆角逐布克獎(The Man Booker Prize,英國最重要的小說文學獎)」。

設計,究竟指涉一種「功能」;一種「服務」;還是設計本身就是一項產品?今年館方不再頒給「設計師」,改以就作品論作品,並將七大分類清楚列出,彷彿為過去如系統服務、虛擬建築等非「設計」類別,展開「正名」的工程。

入圍的一百件作品,除了 Herzog & de Meuron 的北京「鳥巢」,SANAA 的「The New Museum」及 Thomas Heatherwick 的「East Beach Cafe」等主流大作,名氣實在凌駕該獎項。也有像 Martino Gamper 的「100 Chairs in 100 days」等創意之作,他以「天下沒有完美的椅子」為概念,一百天改裝一百張椅子,由於取材限破舊椅子,部分組裝之後反而流露古典氣息,在展場相當受注意。另外,巴黎去年七月在街頭推出的流動自行車系統(Velib Communal Bicycles),取代公車及地鐵;倫敦在尖峰時段推出的塞車稅(Extension of Congestion Charging),還有為開發中國家孩童設計的超迷你 laptop,也都在入圍名單。

作品此刻正在設計博物館展出至 4 月 27 日;3 月 18 日將揭曉得獎作品,獎金為 25000 英鎊。

2008年3月3日 星期一

以文化交流建立兩岸互信 融解政治對立

本報訊  (20080303)

座談會最後一個議題:如何以文化建立兩岸互信?譬如:如何共同打造及分享華語(中文)全球商機?多位與會人士認為「文化無邊界」,未來持續加強兩岸文化交流,建立文化的共同語言,當有助兩岸互信的建立,在一定程度上融解政治上的對立。

 屏風表演班藝術總監李國修表示:兩岸文化交流的過程中,他個人的感覺是台灣是軟件超強(包含人才、人文素養),硬件不足,對岸則相反,尤其表演藝術界更是如此;他強調,兩岸如簡單做個比較,台灣的創作有三個多元,題材多元、形式多元、創意多元,這也是我們的優勢。
 而對於兩岸文化交流,李國修認為,實質上應該從底部支撐開始做起,兩岸藝文界互相討論、互相分享,進行優勢互補,因為或許政府有一些政策捉襟見肘、窒礙難行,但他說:民間的底部交流是應該持續進行的,儘可能做到「文化無邊界」的境界,這才是華人世界藝文圈的未來遠景。

 在文化無邊界的思維被與會人士認同的條件下,常年到對岸教書並從事設計工作與展覽的亞洲大學副校長劉育東表示,兩岸的文化交流應還是要持審慎樂觀的態度,同樣的,他也認為台灣建築圈到對岸去,應要有自信與謙卑互補的心情。

 以他的觀察,對岸目前在做事上,有一股霸氣,說做就做,如杭州的寺廟重建,一下子就做起來了,而且還做得不錯,但我們的閒置空間再利用議題,就一談再談,好像是不敢動手一樣。劉育東說:兩岸的建築環境相比較,不是我們在輸出成果或是成功的經驗,在近幾年的發展,甚至我們有即將落後的感覺。

 關於兩岸是否有共榮交流的可能?

 常年因為創作或教學、兩岸跑的佛光大學藝術所所長林谷芳說,我們要談欣賞,不談對立;講交流,卻不說分割。有這個基本心態,大家認為文化的深度與厚度,就可能融解長年以來政治的對立與冰凍。

媒體.藝術.文化 兩岸四地媒體應如何合作

黃肇松 (作者為新聞工作者)  (20080303)

在這場有關文化發展與文化立國的討論會中,媒體對文化究竟該作些什麼、該有何貢獻,受到與談人的關切。雲門舞集創辦人林懷民先生直指「媒體應更關注文化,問題才能被看見,才能被解決。」交大建築研究所教授劉育東則舉西班牙為例,它的國民並不在乎國民所得在未來要增加多少,反而在乎其文化指標,包括「報紙的藝文版面多寡」的問題。而文化工作者林谷芳教授也以韓國電視連續劇代表作「大長今」為例,它在韓國史書記載中只有三行文字,經過編劇絞盡腦汁,轉化為轟動亞洲的四十六集,在香港播出最後一集的收視率創了六十九%的紀錄,說明媒體與藝術、文化作有效能的連結之後,能夠產生多大的傳播力量和產業價值。

 專家的發言,勾起了筆者記憶中的一段往事。北京有一個公益組織叫「阿拉善基金會」,糾結兩岸企業組織出錢出力,長年在中國大陸沙塵暴的發源地──內蒙阿拉善盟種樹抗沙。將近三年前,其理事會成員二十餘人來台開年會並參觀拜會,筆者參加接待。該團離台前夕,台灣的主人們假林谷芳教授主持的北宜公路邊上的雅緻茶坊為他們餞行。翌晨上班,收到兩頁傳真,是上海一家規模龐大的手機簡訊公司的年輕執行副總──史丹福大學畢業的王博士所發(因截稿時間匆促,來不及徵求渠同意,姑隱其名),他描述這是他在凌晨給同行的大陸團員所寫的「情書」。王博士在信函中指出,他的首度訪台對他產生極大的文化震驚,他發現,無論是在北部的台北市喧嘩熱鬧的西門町,在中部山區寧靜僻遠的南投縣集集鎮,或是在廣袤遼闊的南台灣農村,都洋溢著豐沛的中華文化,他說:「台灣確實是中華文化的中心」如此,還有什麼好擔心的呢?王博士疑惑的是,此一事實為何鮮見媒體的報導和論述?

 華語世界的「大長今」何在?

 類似的疑惑也出現在去年底此間「中國新聞學會」在台北亞大會館主辦的第十屆「海峽兩岸暨港澳新聞討論會」的會場上。來自兩岸四地的媒體人看到了一個數據,根據國際夏日語言學院(SIL)的調查及統計,在全球六千八百種語言中,使用華語的人口為九億人,占全球十五%,當然高居世界首位,加上所謂的吳語(江浙話),合計是英語人口的兩倍,法語人口的七倍,日語人口的九倍,韓語人口(包括南北韓)的二十倍,那麼,為何華語地區的許多人卻是「大長今」和「白色巨塔」的消費者?我們自己的「白色巨塔」或「大長今」何在?華語媒體作了足夠的努力了嗎?又為何原為華文正統和中華文化重鎮的台灣,竟有媒體配合政治勢力動不動主張廢中文、廢古文、抵制華語?而在全球正興起學習華語及中文的熱潮中,為何大陸若干媒體仍經常在有意無意間把華語教學和中文教學,視作外交輔助工具,甚至是統戰工具?

 整體來看,兩岸四地的媒體是一股龐大的力量,如能排除障礙,集結起來真誠為文化而努力,其所能產生的效能和締造的連結力道是難以想像的。難道,這只是一個夢?

 在資訊流早已超過物質流的「資訊時代」,兩岸四地媒體力量究竟有多大?再來看一些統計數據,讓數字說話。由近及遠,台灣傳統媒體中每天定期發行之中,英文報約三十家,有效發行的雜誌五千種,廣播電台二十餘家(多數有聯播的分台),這些媒體近年來變化不大。改變也較大的是電視和網路。目前台灣有五家無線電台、一百個以上的有線電視頻道,提供五花八門的節目,可覆蓋百分之八十以上的家庭,比率之高為世界之冠。網路發展更快,台灣民眾網路的接觸率從二○○一年的六.六%一路飆升到二○○六年超過四十%,六年之間成長六倍多。這些新媒體和傳統媒體在幅員不大的台灣,構成極為豐沛的資訊流,但我們每天從其中吸收到多少文化資訊呢,民眾可能不察,媒體卻該自省,不然,林懷民先生也不會有「媒體應更關切文化」的感慨。

 兩岸四地媒體大軍 規模驚人

 十四億人口的中國,所有的統計數字都大得驚人,媒體亦然。目前,中國大陸報紙超過兩千一百家,各類刊物近九千種。報、刊合計全年的用紙量近五百萬噸。更可驚人的是「廣電大軍」──包括四五○家無線台、一三○○家有線電視、近百家衛星電視及數位頻道、廣播電台亦接近三百家,總共締造了一億五千萬收視及收聽用戶。相較之下,中國大陸網路新媒體發展勢頭更猛。全國網民早已超過一億五千萬戶的中國,已超越美國成為全球最大的「寬帶大國」,而近年來成為中國大陸互聯網發展指標性數據的博客(Blog台灣譯為「部落格」,香港稱之為「網上日誌」),已突破一千萬。總的來說,中國大陸資訊流的能量和其內容的未來取向,已經常成為國際社會關心的焦點話題。然而,相對於其他資訊的傳遞,中國大陸新舊媒體對文化資訊的關注,仍然相當貧瘠。

 不要看香港、澳門總人口還不到千萬,媒體發展卻相對穩定。在香港,傳統的十二家中文報及兩家英文報,這幾年來「一個都沒少」,甚至還出現免費派送的大眾化報紙。香港電視市場應該最受台灣電視工作者欣羡,收費電視近年來競爭較激烈,免費電視長期來只有兩家,而香港網路的發展,年輕族群熱中,整體相對較為放緩。至於澳門,如果有人認為博彩業是它唯一的產業,那就錯了,至少媒體業相當發達。五十萬人口的澳門(約相當苗栗縣人口),卻擁有八家中文報、三家葡文報和一家英文報,還有分別以華語、葡語廣播的電台和電視台,媒體面貌相當國際化。

 筆者之所以花了一些篇幅,將兩岸四地和類媒體的發展現況作了介紹,是想指出一個事實:散布在兩岸四地及五大洲的華文媒體之數量及規模,實在相當驚人。報紙數以千計、電視台及廣播台數以百計,雜誌期刊數以萬計,作為新興媒體的各類網站、各式網路服務,乃至於無所不在的博客,有如雨後春筍在各地冒竄成長,這些傳統媒體和新興媒體如能有效合作,影響力是無可限量的。尤其是如能合作傳遞文化資訊、推動文化產業,因不受政治的拘絆限制,效果會更大,但是我們還沒有看到這種影響力的滋生和壯大,因為共識尚未凝聚,合作尚未扎根,目標尚未確定,工具尚未運用,力量也就難以產生。

 以兩岸為例,今年剛好是兩岸媒體接觸的二十周年。回顧過去二十年兩岸媒體交流,主要是新聞同業人員的交流、交往,而且來往不少,以筆者服務的中國時報為例,我個人二十年來先後接待過的大陸媒體訪問團就有兩百團以上,這還不包括其他同事主持接待者在內。

 建立全球性華文文化網路平台

 可以說,兩岸媒體從從業人員在推動新聞交流、交往方面,付出了不少心力,但檢討過去兩岸四地媒體的合作,真正落實到實質性的全面新聞訊息方面的合作及營運的合作並不多見,倒是香港與內地媒體合作初見成績──也僅僅在「初階段」。這主要受到政治、經濟與社會環境不同所形成的主客觀因素的制約。

 展望未來,如此受主客觀制約的困境,在兩岸四地的媒體合作中仍會重覆出現。然而,既然二十年來兩岸四地人員互動方面已累積成果,四地媒體高階負責人及各階層新聞實務工作者交往頻繁,相互瞭解在增進之中,應已奠定在「適當時機」在「某些方面」全面合作的基礎。筆者認為「某些方面」包括觀光的推廣、文化資訊的傳播、文化產業的合作推動及校園交流與人才育成等。

 去年二月間,大陸觀光客來台幾乎成為事實,筆者在北京參訪,聽中央電視台一位節目製作人說,他製作的一個有關台灣觀光的文化性節目(每周一次),首播反應熱烈,幾天之內由全國各地的來信就有一千多封,就是一個很好的例子。觀光,當然是文化的一環,由這個例子推向受到政治制約較小的文化及文化產業的兩岸四地媒體全面合作,我認為「適當時機」就是現在、當下。否則,兩岸四地及全球華文、華語媒體打造出來的巨碩的「資訊流」,仍會閒置空轉,無助中華文化的提升,也聽任華文、華語龐大文化產值的流失,只能繼續充當「大長今」和「白色巨塔」的忠實觀眾,

 工欲善其事,必先利其器。兩岸四地媒體合作既能確定文化領域是最有可能的標的,以此共識共同扎根,則成千上萬舖天蓋地的眾多新舊媒體中,必需找到一個共同的工具來運用、來推動,否則各有立場、各有考量、各有盤算,勢難脫一盤散沙的窠臼。所幸,網路媒體革命時代的來臨,為兩岸四地媒體合作推動文化及文化產業提供一個更現實可行的操作空間,這個新的合作空間的出現,基本上要將他放在一個全球化的視野中來考量,而這也是網路時代的特性──全球化,而這個合作的方向,必然是朝向兩岸四地共同合作建立一個屬於全球華人社群的華文文化網路平台,而要成功建立一個這樣的平台── 即便是與政治關係較小的文化平台,兩岸四地的媒體人仍必須先達成操作的共識與原則,有了這樣共識與原則,兩岸四地媒體合作才有其可行性與前景。

 第一、增加四地新聞從業人員的共識:過去兩岸四地新聞媒體從業者最大的差異,應該在媒體經營理念上的不同,港、澳媒體重八卦、台灣媒體重政治、大陸媒體重社會,兩岸四地媒體從業人員如何以推動文化為任務取向建立一套共同認同而且可操作的作業方式,值得進一步深入探討。

 第二、建立一個兩岸四地均可接受的華文文化平台:若一個華文文化平台無法獲得兩岸四地的同時認同,尤其是大陸相關部門的理解與支持,必將使這樣的平台缺乏最大華人市場的支持,也就很難成為真正的全球化的媒體平台。

 第三、資金的整合必需是民間的,而非官方的,否則也就很難逃過政治的操作與影響。

 第四、人員必須是集中兩岸四地的媒體從業人員,以各自的在地觀點來整合此一全球性華文文化平台。

 總之,在網路媒體革命時代,建立一有理想、也有操作可能性的「華文文化網路平台」已出現契機,但是否能真正落實,一方面要各方人士深入探討,另一方面,也值得各方有心人士努力落實。接下來的問題是:如果此一平台能順利落實成立,除了強化日常的文化新聞的報導和論述,關切兩岸四地及全球各地華文、華語文化工作者現況之外,要如何結合所有媒體真誠的推動文化產業,筆者認為重點如下:

 一、全球華文媒體合作的觸媒─中文產業

 我們常看CNN、WNBC及BBC的新聞,除了吸收資訊瞭解世局之外,多少也帶著一點學英文的附加價值,英文是強勢語言,不得不學。但是,如前所述,有一陣子「韓流」襲擊大中華地區,確實令我們汗顏,南北韓人口不足七千萬,卻靠著各類傳媒成功推銷韓文、韓劇及韓國文化,全球使用中文的華人超過十四億,使用華語者也超過十億,我們卻還沒有把它產業化。當今,全球有超過四千萬的各國人士在學漢語;有一百多個國家三千多所大學在教授中文;漢語水平認證考試在四十多個國家設立近兩百個考點。全球中文教學的年產值,保守合計超過十億美元,這正是全球華文媒體──不管是傳統媒體或新興媒體的強項(我們是靠文字維生的),這也是兩岸四地華文媒體合作的最佳觸媒,如何推動,值得在構建全球華文化網路平台時深刻思考。最重要的是把中文當文化產業,千萬不要當成統戰工具。

 開發文化創意產業 共創商機

 二、兩岸四地媒體共同資產──文化創意產業

 當前,兩岸四地民眾的生活型態愈來愈接近,但社會制度、經濟制度和政治制度差異仍在,尤其談論政治仍甚敏感,也成為兩岸四地媒體合作困難所在,那麼什麼是兩岸四地媒體合作的共通資產呢?我認為是文化創意產業,值得以如此龐大的華文媒體合作開發共創商機,更藉此充實中華文化內涵。

 文化創意產業包羅甚廣,涵蓋了文學、視覺藝術、音樂與表演藝術、展演設施、工藝、電影、廣播電視、出版、廣告、設計、設計品牌時尚、建築及建築設計、數位休閒娛樂、創意生活、文化休閒觀光……等等。英國在二十年前,文化創意產業年產值不到十億美元,就業人口約兩萬人,而現在年產值已超過美金兩百億元,就業人口超過三十萬人,媒體的推動與宣揚扮演重要角色。放眼望去,與中華文化及華人生活相關文化創意產業,正等著兩岸四地媒體攜手合作推動,相信這也是兩岸四地未來最重要的產業,不容忽視。這正是華文文化網路平台可以大施拳腳之處。

 三、文化網路平台的試金石─促成兩岸故宮聯展

 因為現實政治制約,兩岸四個故宮──台北故宮、北京故宮、西安故宮、南京故宮,迄無法正常交流,當然是兩岸人民在文化上的一大缺憾,「全球華文文化網路平台」如能落實成立,似可將促成四個故宮舉辦聯展,作為推動兩岸文化交流與合作的試金石,這不只是全球華文化的盛事,更是全球文化界的大事,如能促成,意義非凡。

 二十年來的新聞交流,誠然為兩岸四地(尤其是兩岸)未來的媒體深化合作立下基礎,以華文文化網路平台進行全面合作的可能性及擬議的構架已如上述,但仍需假以時日來進行探索與規畫,此其間,交流管道仍需暢通,基礎更要求其牢固。筆者認為,當務之急是兩岸媒體互設新聞採討辦事處,現在的駐點有點像「出差團」,所費不貲,累積有限,應該儘速變成設辦事處長期駐點,因為只有長期的累積才能讓報導更準確,更能關懷民眾,而對兩岸文化的報導也才能更深入,取得更大的空間,而為未來的文化大平台奠立更牢固的基礎。

東京美食界 嗆米其林可笑

【經濟日報╱編譯于倩若/綜合東京二日電】

2008.03.03 04:26 am

擁有108年歷史的世界美食評鑑權威米其林最近首度進軍亞洲,並發行日語版的東京指南。米其林給予150家餐廳總共191顆星,超越巴黎和紐約的總和,但東京美食界對米其林這番厚愛,顯然不以為然。

業界許多重量級人物對米其林說:「感謝你們的關注(這是我們應得的),但你們還是不懂我們及我們的飲食。」美食評鑑家、雜誌,甚至日本東京都知事石原慎太郎都曾質疑米其林的評鑑結果,有些主廚甚至自豪地表示,是自己選擇不參加評鑑,而不是沒本事獲選。

一位主廚門脇說,他獨創的日本菜餚,包括從法國菜取得靈感的松露飯,不需要法國人的認證。他說:「日本美食源自日本,只有日本人最了解。一群外國人怎麼可以突然出現,告訴我們什麼好、什麼不好。」

為了增加可信度,總部設在法國的米其林當初請專門評鑑日本餐廳的美食家與歐洲專家攜手合作,評鑑標準也依據日本獨特的飲食文化調整。150家入選的東京餐廳中有八家獲得米其林三顆星的最高榮譽,東京得到的191顆星,遠超越紐約的54顆和巴黎的97顆。

事實上,米其林東京美食指南如願在日本創下銷售佳績,自去年11月開賣以來,已賣出逾29萬本。日本人這種既歡迎又排斥的複雜心理,反映米其林美食指南和星級評鑑系統在進入全然不同的飲食文化時,所面臨的考驗。

米其林正極力拓展新興市場,以彌補在歐洲日漸式微的影響力。網路和消費者需求轉變,導致米其林在歐洲的讀者愈來愈少,消費者品味不再受美食指南左右。米其林說,一年在全球賣出100萬本美食指南,歐洲以外市場銷售不斷成長。

不少東京人抱怨,米其林給予不起眼的餐廳很高的評鑑,日本師匠級的餐廳未能入選,反倒是徒弟自立門戶的餐廳得到青睞,讓人懷疑給東京這麼多顆星只是米其林的行銷伎倆。

幻冬舍出版集團會長見城徹說:「了解東京餐廳的人都知道,這份評鑑很可笑。米其林自毀招牌,美食指南將來肯定賣不好。」

2008年3月2日 星期日

唱盤入門 傳統音響店配備齊

記者陳立儀/報導

●唱盤達人/劉景偉(金革唱片經理)

要播放黑膠唱片,就一定要有唱盤、擴大機、音箱(喇叭)等設備,在傳統音響店都還可以買到。

唱盤價格從4千元到1萬元出頭都有,如果包括擴大機和音箱,入門級整套大約要花上3-5萬元。如果自己家裡已經有擴大機,只要有PHONO功能就可外接唱盤。

唱盤的保養其實不難,只要放在通風、太陽不會直射的地方就好,有附蓋子的機種要提防過於潮濕;唱盤的唱針和皮帶算是消耗品,可以請店家代為更換,自己買零件DIY也不難。

因應時代潮流,KOKA就有推出唱盤、CD、MP3多合一功能的音響,還能將LP的音樂轉檔到MP3中貼身欣賞,約4-5千元上下就能買到。

黑膠唱片 如何清潔與保存?

記者陳立儀/報導

清潔→用水沖洗
保存→直立緊貼

●唱盤達人/劉景偉(金革唱片經理)

黑膠唱片最怕潮濕和變形,但是清洗出人意料的簡單,只要放在水龍頭下用水沖洗,發霉狀況嚴重的話,用手指指腹輕輕把汙垢撥掉;洗完之後把舊報紙靠牆鋪成L型,再把唱片直立放妥風乾就好。

平時收放一定要先把唱片放入專用封套內,然後直立放置,每張唱片貼得越緊越好,比較不會變形。放置的環境最好通風乾燥,避免太陽直射或過度高溫。

也有音響唱片行提供「洗唱片」的服務,金革唱片洗一張唱片加上內外封套換新,只要50元,會員免費。

達人秘訣》二手黑膠怎麼挑? 怎麼賣?

記者陳立儀/報導

●黑膠唱片達人/林可(YES 007網路電台主持人)

二手黑膠怎麼挑?

1.識貨:出版年代在20年以上的黑膠唱片幾乎都沒有發行原版CD,或是一些已經倒閉、被合併或停止發片的唱片公司,如綜一、歌林、光美、可登、鄉城、飛羚等,最值得收藏;發行數量較少、特別版(如演唱會)等身價也較高。另外蔡琴、黃鶯鶯、蘇芮、齊秦、鄧麗君等巨星更是增值重點。

2.包裝是否完整?包括最外層塑膠封套、指套、內部唱片塑膠套等,全新或保存狀況良好的唱片,行情會比有破損、潮濕、褪色的高一倍以上。

3.唱片狀況如何?是否有刮傷、發霉等,挑片時一定要打開仔細檢查。

4.是否有附原版完整歌詞。

二手貨怎麼賣?

只要是正版唱片、CD或影音光碟,內外沒有嚴重破損或刮傷的,都可請店家估價回收。

黑膠唱片回收價格依出版年代、歌手知名度、磨損程度、市場數量等條件不一;但CD的回收價並不高,約5-90元,像民國77-80年左右,CD剛推出時都是送往日本壓片,身價就會比較高;DVD則約可賣到市價一半。